How to photograph ice cream?

Mestring af Isfotografering: En Komplet Guide

14/10/2019

Rating: 4.53 (12316 votes)

Is er uden tvivl en af de mest udfordrende fødevarer at fotografere. Mens de fleste fødevarer kan stå foran kameraet i minutter, mens fotografen foretager justeringer, varer is kun få sekunder, før den begynder at smelte. Gennem årene har jeg arbejdet med flere isfirmaer og har lært de mange finesser, der er nødvendige for at skabe kvalitetsfotos af iskugler, vafler, sundaes og islagkager. Denne artikel vil give dig de tips og tricks, du skal bruge for succesfuldt at fotografere is. Efter at have læst denne artikel vil du vide, hvordan man fotograferer is, eller i det mindste hvordan professionelle madfotografer fotograferer is.

What's the difference between food photography and ice cream photography?
Food Photography lighting is half pre-visualisation and the other half engineering. Shooting ice cream is all about speed and efficiency. You can take your good old time lighting the fake ice cream, but once the real stuff hits the set, you gotta move fast. Take a shot and adjust as needed. Just do it really fast!

Det er vigtigt at bemærke, at nogle af de teknikker, jeg har lært, betragtes som forretningshemmeligheder af de isstylister, jeg har arbejdet med. Jeg vil dog gøre mit bedste for at dele, hvad jeg kan, uden at forråde nogen fortrolighed. Min primære erfaring er som reklamefotograf, hvor målet er at sælge et produkt og få maden til at se så indbydende ud som muligt. Dette adskiller sig fra redaktionel fotografering, hvor det overordnede æstetiske udtryk er i fokus, og maden er sekundær. Husk dette perspektiv, mens du læser.

En vigtig juridisk overvejelse er brugen af falsk is. Så vidt jeg forstår, er det acceptabelt at bruge falsk is til redaktionelle formål og på restaurantmenuer. Men når man repræsenterer eller sælger et bestemt ismærke, skal isen være ægte. Dette er en afgørende forskel, der påvirker hele forberedelsesprocessen.

Indholdsfortegnelse

Forberedelse er Halvdelen af Kampen

Selv for den professionelle fotograf er forberedelse afgørende, især når det kommer til is. Faktisk er forberedelsen ofte halvdelen af kampen. Hvis du er en aspirerende fotograf, der blot søger tips, er det fint at springe direkte til teknikkerne, men for professionelle, hvis karriere afhænger af det, er grundig forberedelse uundværlig.

Find en Professionel Madstylist

Hvis din karriere afhænger af det, anbefaler jeg på det kraftigste, at du finder en professionel madstylist med erfaring i at style is. Styling af is kommer med en meget lang indlæringskurve, og hvis dit omdømme er på spil, er det bedst at undgå så meget af den indlæringskurve som muligt. En erfaren stylist vil være langt foran spillet.

Isens Temperatur: En Kritisk Faktor

Udover at have rigeligt med is, skal du sørge for at få den et par dage før optagelsen, så du kan sikre, at den når den rette temperatur. Dette er ofte fotografens ansvar, da frysernes temperaturer indstilles lang tid før optagelsen.

Ideelt set bør du have mindst to forskellige frysere, indstillet til to forskellige temperaturer. Hvis isen er for kold, er den svær at skære og scoope ordentligt. Hvis isen er for varm, smelter den for hurtigt foran kameraet. Løsningen er at have den "varme" is i en af de køligere frysere, før stylisten arbejder med den, og derefter have en koldere fryser, som stylisten kan overføre den til for at køle den ned, før den skal fotograferes.

Den "varme" fryser bør indstilles til omkring -18 til -15 grader Celsius (0 til +5 grader Fahrenheit), og den koldere fryser bør indstilles så lavt som muligt, hvilket normalt ender med at være omkring -29 grader Celsius (-20 grader Fahrenheit). Husk at termometre i frysere er en god investering, da temperaturen ændrer sig langsomt og kan tage dage at stabilisere. Sørg for at indstille temperaturen i hver fryser i god tid inden isen ankommer.

En vigtig advarsel: Hvis du lejer supplerende frysere, skal du sørge for, at de ikke er tilsluttet en "slukket" stikkontakt, så strømmen ikke afbrydes, når du slukker lyset for at forlade studiet. Det er en god idé at bekræfte, at elektriciteten forbliver tændt natten over. Husk også at afrime fryserne en dag eller to før isens ankomst. Iskrystaller, der falder fra låget, kan forårsage problemer for stylisten og produktet.

Studieforhold: Temperatur og Luftfugtighed

Studiets temperatur er også ekstremt vigtig. Da jeg startede med at fotografere is, antog jeg, at jo koldere studiet var, jo bedre. Men en erfaren madstylist med speciale i isfotografering foretrækker studietemperaturen at være omkring 15-16 grader Celsius (60 grader Fahrenheit), hverken varmere eller koldere. Denne temperatur er lige kold nok til, at isen ikke smelter for hurtigt, og stadig varm nok til, at besætningen ikke bliver utilpas.

How to photograph ice cream?

Luftfugtighed kan være et problem, især i sommermånederne og især ved fotografering af chokoladeis, der har tendens til at danne rim og miste farve. Industrielle affugtere kan hjælpe med at reducere luftfugtigheden i studiet. At opnå en temperatur på 15-16 grader Celsius i et studie, der ikke er designet til at være et kølerum, kræver ofte isolering af vinduer og leje af vandkølede AC-enheder, hvilket kan være dyrt, men der er sjældent et alternativ.

Rigeligt med Is og Rekvisitter

Det er afgørende at have masser af is ved hånden til optagelsen – mere end nok til jobbet, selvom det betyder at leje ekstra frysere. Is er billig sammenlignet med den arbejdskraft, der er involveret i en professionel fotosession. Især når du fotograferer is, vil du have duplikerede beholdere (skåle). Hvis isen skal fotograferes i en bestemt skål, skal du have mindst to af disse skåle ved hånden: en som stand-in til belysning og opsætning, og den anden til stylisten at arbejde med. Stylisten kan have brug for at fryse skålen, og hvis du ikke har mindst to, vil optagelsen blive betydeligt forsinket.

For at holde klienter komfortable kan det være en god idé at køre en lille bærbar varmelegeme under klientens arbejdsbord. En varm klient er en glad klient, og en glad klient kommer tilbage.

Fotografering af Is: Teknikker i Praksis

Når det kommer til selve fotograferingen, adskiller isfotografering sig ikke meget fra fotografering af andre fødevarer, bortset fra den ekstremt korte tid, før maden forringes. Hvor de fleste fødevarer blot ser tørre eller kolde ud efter for lang tid foran kameraet, ender is i en pøl.

Brug af Stand-ins: Det Hemmelige Våben

En typisk madoptagelse fungerer således: Da mad forringes under lyset, forbereder stylisten en "stand-in", som fotografen kan bruge til komposition og belysning. En stand-in er mad, der ligner det endelige "hero"-produkt, men som ikke er så "frisk". Når fotografen er tilfreds med belysningen og kompositionen, bringer stylisten "hero"-produktet ind til det endelige billede. En testoptagelse laves, og mindre ændringer kan være nødvendige for at kompensere for forskellene mellem stand-in'en og hero-produktet. Med de fleste fødevarer er den lille justeringstid ikke et problem. Med is er hvert sekund dog afgørende. For at minimere denne justeringstid er det vigtigt, at stand-in'en er så tæt på hero-produktet som muligt.

I de senere år er det blevet mere almindeligt at bruge falsk is som stand-in. Nogle stylister er utroligt dygtige til at skabe stand-ins, der ligner den ægte vare så meget, at man knap kan skelne dem. Dette er en enorm fordel, da det minimerer den tid, der skal bruges på justeringer, når den ægte is er på sættet. Farve, størrelse, tekstur, mængde af flødeskum, kirsebær og antallet af inklusioner (smagsstykker) er alle vigtige, når man skaber en kvalitetsstand-in.

Vælg det Rette Udstyr: Kamera og Objektiver

Der er ikke ét "bedste kamera" til isfotografering, men der er udstyr, der er mere velegnet. Professionelle madfotografer bruger ofte et kamera, der kan levere høj opløsning, da billeder ofte bruges til skilte eller store displays, som kræver printkvalitet (300 dpi) i stor størrelse.

Da en isfotograf skal være tæt på motivet, er det vigtigt at have et makroobjektiv i sit arsenal. Selvom et ikke-makroobjektiv kan bruges lejlighedsvis, anvendes makroobjektiver næsten altid. Et populært valg er et 85mm f/2.8 tilt-shift makroobjektiv, som giver stor kontrol over dybdeskarpheden, især ved miljøbilleder. Et 105mm f/2.8 makroobjektiv er også fremragende og ofte nemmere og hurtigere at bruge, især hvis der ikke er behov for at manipulere fokus i et kompleks set.

Når du fotograferer iskugler, vafler eller sundaes, ønsker du normalt så stor dybdeskarphed som muligt. En blænde på f/32 eller mindre er ofte nok til at få alt i fokus, uanset hvor tæt du er på motivet. Dette er især nyttigt, hvis billederne skal udskæres og placeres på en grafisk baggrund. Til mere redaktionelle billeder kan selektiv fokus anvendes med en næsten vidåben blænde.

Belysning: Skab Tekstur og Form

En iskugle er et lille objekt. Når du belyser noget småt og ønsker at skabe tekstur, skal du bruge en lille lyskilde. Selv en lille softbox er stor i forhold til en kugle is. For at skabe så meget tekstur som muligt, bruges ofte en fresnelspotlight eller en lyskilde med en 5" reflektor. En lille lyskilde, som et bart pærehoved, kaster en skarp skygge, og det er netop det, der skaber maksimal tekstur. For blødt lys (stor lyskilde) fjerner den nødvendige tekstur. Jo mere tekstur, jo mere tredimensionelt vil dit foto fremstå.

What is a good ice cream cake?
Chocolate ice cream cake. A creamy and delicious homemade ice cream sandwiched between two layers of chocolate cake. Just the perfect chocolate dessert! If you are looking for summer desserts, check out the 3-Ingredient No-Churn Ice Cream, the 3-Ingredient Lemon Mousse, or the Lemon Mousse Layer Cake.

Når det kommer til valg af lyskilde, er strobelys klart at foretrække frem for varme lys. Varme lys får isen til at smelte øjeblikkeligt, hvilket gør det umuligt at arbejde effektivt. LED-lys kan fungere, men strobelys er stadig bedre, især da små blænder ofte kræver meget lysstyrke, og strobelys 'fryser' bevægelsen fra smeltende is, hvilket forhindrer slørede billeder.

At belyse en iskugle er som at belyse en kugle, og en isvaffel kombinerer belysning af en cylinder med en kugle. At studere, hvordan illustratorer skygger overfladerne af klassiske former, kan give et godt udgangspunkt for, hvor skyggerne skal placeres. Tænk i form af, hvor skyggerne skal være, snarere end hvor lyset skal placeres. Ofte begynder man med et højt, 3/4 bagfra, lille lys og bruger spejle til at skabe resten af formen og teksturen. Herefter tilføjes store softboxe for at udfylde skyggerne. Hver iskugle, vaffel eller sundae er unik, og belysningen udvikler sig ofte i en 'flow-tilstand', hvor lys og spejle manipuleres efter behov.

Hastighed og Effektivitet: Nøglen til Succes

Isfotografering handler om hastighed og effektivitet. Du kan tage dig god tid med at belyse den falske is, men når den ægte vare er på sættet, skal du bevæge dig hurtigt. Tag et billede og juster efter behov – men gør det ekstremt hurtigt! Hvis stand-in'en var god, og din belysning fungerede med den, vil du sandsynligvis kun have brug for minimale justeringer mellem stand-in'en og hero-produktet. Du kan ikke sidde og have lange diskussioner om mulige ændringer, mens der er ægte is på sættet. Sørg for at træffe alle de store beslutninger, mens stand-in'en er på sættet. Hvis du venter for længe med at fotografere hero-produktet, smelter det, og stylisten skal starte fra bunden, hvilket forsinker optagelsen betydeligt.

Saucens Indflydelse på Belysning

Mens små lyskilder er ideelle for maksimal tekstur på selve isen, gælder dette ikke altid, når isen er dækket af en sauce som varm fudge, karamel eller jordbærsauce. Disse saucer er glatte og skinnende, og det skal tages i betning ved belysning. Store lyskilder som softboxe fungerer ofte bedst med disse typer overflader, da de skaber en blødere, mere jævn refleksion, der fremhæver saucens glans uden at skabe skarpe, distraherende højdepunkter.

Stylingtips for Is

Ud over de tekniske aspekter af fotografering er der nogle specifikke stylingtips, der kan gøre en stor forskel:

  • Ånd på isen: Nogle gange hjælper det at have et sugerør klar, så du kan blæse på isen lige før du fotograferer den. Dette er især nyttigt, når du fotograferer chokolade, som har en tendens til at fryse til. Ved at blæse din varme ånde på isen smelter frosten lidt og afslører isens sande farve.
  • Tilstrækkelig forberedelsestid til stylisten: Da kvaliteten af stand-in isen er så vigtig for optagelsens succes, er det meget vigtigt, at stylisten har tilstrækkelig forberedelsestid til at lave disse stand-ins. Sørg for at budgettere rigelig forberedelsestid til din stylist.
  • Forfrys rekvisitter: Læg glas, skåle, skeer eller andre rekvisitter, der skal være tæt på isen, i fryseren eller køleskabet inden optagelsen. Kolde rekvisitter hjælper med at holde isen kold længere, hvilket giver dig yderligere dyrebare sekunder.

Sammenligning: Ægte Is vs. Falsk Is

Valget mellem ægte og falsk is afhænger stærkt af formålet med billedet. Her er en sammenligning:

KriteriumÆgte IsFalsk Is (Stand-in)
FormålReklame, salg af et specifikt mærke, endelig "hero"-skudTestskud, komposition, belysningsopsætning, træning, redaktionelt (hvis tilladt)
Holdbarhed på sætMeget kort (sekunder til få minutter)Lang (timer), smelter ikke
Realistisk udseendeAutentisk, men kræver ekstrem hastighedKan laves meget realistisk, men er ikke spiseligt (ofte)
ForberedelsestidKræver præcis temperaturkontrol og hurtig handlingKræver tid til at skabe, men giver mere tid på sættet
Spiselig?JaNej (normalt, hvis lavet med lim/kunstig farve)

Ofte Stillede Spørgsmål (FAQ)

Isfotografering rejser mange spørgsmål, især for dem der er nye i disciplinen. Her besvarer vi nogle af de mest almindelige:

Hvad sker der, hvis isen smelter under fotograferingen?

Hvis isen smelter, ender du med en "ispøl" i stedet for en smuk skovl eller vaffel. Dette er grunden til den ekstreme vægt på hastighed, forberedelse og brug af stand-ins. Når den ægte is er på sættet, er der kun få sekunder til at fange det perfekte billede, før isen forringes. Hvis den smelter, skal stylisten starte forfra, hvilket forsinker hele optagelsen og øger omkostningerne. Det er et kapløb mod tiden!

Kan jeg bruge min smartphone til at fotografere is?

Ja, du kan absolut bruge din smartphone til at fotografere is, især til personlig brug eller sociale medier. Principperne om god belysning (naturligt lys er bedst, f.eks. nær et vindue), hurtighed og forberedelse af rekvisitter gælder stadig. Brug gitterfunktionen på din telefon til at komponere billedet, og tænk over detaljer og baggrund. Selvom en smartphone ikke giver den samme kontrol eller opløsning som et professionelt kamera, kan du stadig fange fantastiske øjeblikke, især hvis du arbejder hurtigt og udnytter lyset optimalt.

Hvordan skaber jeg et "smeltende" look uden at vente på, at isen smelter naturligt?

Hvis du ønsker et billede af is, der blødt smelter, men ikke har tid til at vente, kan du forberede en skefuld smeltet is på forhånd og forsigtigt dryppe den rundt om din scoop med en lille ske. Alternativt kan du forsigtigt bruge en hårtørrer til at opvarme isen langsomt og skabe en kontrolleret smeltning. Vær dog forsigtig med ikke at blæse andre elementer på sættet væk.

Hvilke rekvisitter er bedst til isfotografering?

Simpelt er ofte bedst. Rene, kolde skåle og tallerkener (forfrys dem!), en kølig marmorplade, frosne bær eller chokoladespåner, der giver farve og tekstur, kan alle bidrage. Tænk over, hvad der skaber en kølig atmosfære for isen og forstærker dens appel, uden at distrahere fra hovedmotivet.

Er der hemmelige tricks til at få isen til at se perfekt ud?

Udover de nævnte tricks med temperaturkontrol, stand-ins og hurtighed, handler det meget om detaljerne. Små justeringer af lyset for at fremhæve tekstur, en perfekt formet scoop (øv dig!), og en ren, ubeskadiget overflade er nøglen. Nogle stylister bruger også en smule gelatine eller andre stoffer i vandet, når de skaber falsk is, for at give den en mere holdbar og formbar konsistens, der efterligner ægte is' glans og struktur.

Kreative Ideer til Isfotografering

Udover de tekniske aspekter, kan du gøre dine isbilleder mere fængende ved at tilføje personlighed og fortælle en historie:

  • Leg med vinklerne: Tag billeder fra flere perspektiver for at finde den mest tiltalende vinkel. Nogle gange er den vinkel, du mindst forventer, den bedste.
  • Skønhed i detaljerne: Tænk over din baggrund og de små detaljer. Et par chokoladespåner, en smuk serviet, en træbordplade – charmen ligger i detaljerne.
  • Fortæl en historie: De bedste billeder fortæller en historie eller fanger en følelse. Det kan være barnets glæde ved en sundae, eller den hyggelige stemning med en skål is og en god bog.
  • Tilføj personlighed: Lad din personlighed skinne igennem. Måske foretrækker du sort-hvid billeder, eller du tilføjer en sjov billedtekst. Vis karakter og lad folk se, hvad du ser.
  • Vis humor: Sjove billeder er ofte store vindere på sociale medier. Placer din skål på din kats hoved, eller skab den mest fascinerende og mærkelige is-sundae, der får dine følgere til at savle. Mulighederne er uendelige.

Isfotografering er en disciplin, der kræver tålmodighed, hurtighed og en god forståelse for detaljer. Med den rette forberedelse og de rette teknikker kan du mestre kunsten at fange isens skønhed, før den forsvinder. Husk, at selvom det er udfordrende, er resultaterne ofte yderst givende.

Hvis du vil læse andre artikler, der ligner Mestring af Isfotografering: En Komplet Guide, kan du besøge kategorien Iskrem.

Go up